Avias, Sub Rosa Dictum, 2morrow2late и StraightRoads выпустили студийный концерт на DVD.
Четыре молодые минские группы приняли участие в проекте "JUMP!", смысл которого состоял в том, чтобы сыграть небольшой live в студии, записать его и издать на DVD, не привлекая специалистов. Запись была сделана одним дублем, каждая группа сыграла 3 хитовые песни. Вся работа выполнена самостоятельно, бюджет составил 0 белорусских рублей.
DVD можно бесплатно посмотреть, скачать или купить за символическую цену.
Презентация проекта состоится 16 февраля в клубе Re:public. Вход на концерт бесплатный.
Купить диск можно в магазине "Подземка" (пр. Независимости, 43), у участников групп и на презентации.
  
|
|
|
|
|
|
|
|
 |
|
 |
|
|
 |
|
||
 Avias, Sub Rosa Dictum, 2morrow2late и StraightRoads выпустили студийный концерт на DVD. Четыре молодые минские группы приняли участие в проекте "JUMP!", смысл которого состоял в том, чтобы сыграть небольшой live в студии, записать его и издать на DVD, не привлекая специалистов. Запись была сделана одним дублем, каждая группа сыграла 3 хитовые песни. Вся работа выполнена самостоятельно, бюджет составил 0 белорусских рублей. DVD можно бесплатно посмотреть, скачать или купить за символическую цену. Презентация проекта состоится 16 февраля в клубе Re:public. Вход на концерт бесплатный. Подробнее на странице . Купить диск можно в магазине "Подземка" (пр. Независимости, 43), у участников групп и на презентации. Группа "Ляпис Трубецкой" представила в Интернете новый видеоклип на песню "Путинарода" из будущего нового альбома, который должен выйти в этом году.
Режиссер ролика – Александр Стеколенко, снявший до этого "Ляписам" клипы на песни "Я верю" (непальская версия), "Принцесса", "Не быць скотам". Александр Стеколенко: "Идея этого клипа – иллюстрация представлений о рае, сделанная в довольно условной, вульгарно-гламурной форме. Мы видим три уровня рая: рай плебеев, рай премиум-класса и рай богов. Мы насытили клип фантасмагорическими образами, которые не совсем объяснимы с точки зрения обыденной логики, но воспринимаются интуитивно – это такой рай архетипов, выражающих представления об изобилии, о порядке. Райский магазин, райские жлобы, райские патриции... Вот такая история, в конце которой следует разрушение рая. Когда мы ее делали, я вспомнил, что в восточной буддистской мифологии существование мира богов чревато тем, что рано или поздно этот мир разрушается. Такую картинку мы и рисуем. Сначала зритель видит три уровня рая, потом все это оказывается иллюзией и превращается в параноидальный бред. Интересна эстетика съемки. Это подчеркнуто театральная вещь, с картонными декорациями, с весомым задником, выполненная по-честному, без всяких пост-продакшн-эффектов, так, как делали театр 200 лет назад – все нарисовано ручками, все грубо, условно и упрощенно". Информация о возможном появлении государственного Центра современного искусства в Минске периодически появлялась еще с середины 2010 года. Под площадку будущего ЦСИ его организаторы рассматривали павильон в парке Челюскинцев, роскошное заброшенное Депо (который многие мечтают видеть в качестве культурного центра) и, наконец, обосновались в здании «Творческих мастерских Савицкого». Причем управляет этой инициативой Виктор Альшевский, тот самый художник, чья, мягко говоря, вызывающая и обескураживающая выставка «Белое пятно в центре Европы» сейчас проходит в Национальном художественном музее.
 Виктор Альшевский / две самые неоднозначные работы с выставки "Белое пятно в центре Европы" // источник: www.charter97.org «Освободившиеся» после смерти Савицкого мастерские тут же перехватили под Центр. На первую демонстрационную выставку, на которую я пришел в конце декабря 2011 года, по слухам потратили не малую сумму денег. Формальным поводом для демонстрации будущего Центра министру культуры, которого пригласили на открытие выставки, и для которого, собственно, и была организована вся эта презентация, была выбрана дата 30-тилетия со дня открытия «Мастерских Савицкого». Признаться, в самом пространстве Мастерских почти ничего не поменялось, разве что все завесили картинами, графикой и зачем-то обставили декоративно расписанной мебелью, распахнули почти все двери и расписали стены второго этажа а-ля «Тахелес». На что потрачены были деньги – абсолютно не ясно, подобную презентацию работники Мастерских могли сверстать своими силами в короткие сроки. После посещения министром культуры этого мероприятия мне не терпелось поговорить с «директором» Альшевским, но он отказался давать интервью, попросив меня поговорить с Георгием Заборским, молодым сотрудником ЦСИ.  Грегорий Заборский [ ] 15 января состоится большой концерт группы The UNB в расширенном составе. Живое звучание группы обогатится клавишами и духовыми инструментами, которые слышны на альбомных записях, но ранее не использовались в концертных выступлениях. Идея сыграть песни в том виде, в котором они записаны на альбомах группы, витала давно, хотя лидер группы Дольник довольно скептически к этому относился. «Я всегда был против расширенных составов. Я еле успокоился, когда мы основной состав сузили до идеального количества — до трёх. А тут… На тебе!, — смеётся Дольник. — Будем делать концерт из нескольких сетов: и втроём, и в расширенном составе. Когда нужно было придумать слоган концерта, было хорошее название "От трёх до семи", но решили отказаться от такого варианта». Кроме трёх основных участников группы, с The UNB сыграют известные музыканты Константин Карпович (тромбон), Радослав Сосновцев (труба), Максим Ивашин (клавишные) и Дмитрий Гаврилик (гитара). «Мы решили не перегружать концерт. Просто сыграем те вещи, которые были на альбомах в таком звучании, — рассказывает Дольник. — Есть такие песни, которые играешь на концертах, а в голове эти "дудки", которые были записаны на альбоме. С "дудками" вообще всё просто получилось. А вот с гитарой было интересней: нужно было как-то раскидать партии, которые всю жизнь играл только я, чтобы не было каши». В расширенном составе будет сыграно около 20 песен, а концерт продлится 2,5 часа. Некоторые песни, которые репетируются для большого концерта, группа никогда прежде не исполняла. 15 января, клуб Re:Public (ул. Притыцкого, 62, ст. м. «Кунцевщина»). Начало в 19:00.  Музыка меўся традыцыйна выступіць на жаночае свята — 8 Сакавіка. Як паведамляе "Тузін Гітоў", выступ Вайцюшкевіча не прайшоў узгаднення ва ўпраўленні сацыяльна-культурнай палітыкі Адміністрацыі прэзідэнта. Сам музыка толькі што вярнуўся з Расіі. Там ён даваў канцэрты ў Маскве ды Іркуцку. Наступныя свае канцэрты музыка адыграе ў Польшчы на Падляшшы. Па матэрыялах Еўрапейскага радыё для Беларусі, фото из архива сайта.  Международный фестиваль-кинокооперация "Cinema Perpetuum Mobile" пройдёт в Минске с 13 по 18 января. Cinema Perpetuum mobile - международный фестиваль-кинокооперация независимых фильммейкеров. Его особенностью является то, что участники кинокооперации снимают короткометражные фильмы специально для фестиваля на тему «вечный двигатель» (Perpetuum mobile). Помимо главной темы фестиваля предусмотрены номинации: Perpetuum Ars (вечное искусство) Perpetuum Idea (вечная идея) Perpetuum Vita (вечная жизнь) Perpetuum Adversi (вечное противоречие) Perpetuum Libertas (вечная свобода) На фестиваль поступило более 190 фильмов из 35 стран мира. В состав жюри вошли представители независимого кинематографа разных стран: режиссер Кори Макеби (США); режиссер, руководитель сети видеогалерей «АртВидеоКёльн», создатель фестиваля «CologneOFF» Вильфрид Агрикола де Колонь (Германия); председатель федерации киноклубов центральной и восточной Европы Мацей Гиль (Польша); режиссеры Сергей Красиков (США) и Богдана Смирнова (Украина) и представители белорусского кино: режиссер и сценарист, член Европейской академии кино Виктор Аслюк; продюсер, режиссер Юрий Игруша; режиссер, декан факультета экранных искусств БГАИ, профессор Павел Иванов; киновед, журналист, преподаватель БГАИ Галина Шур; сценарист, драматург, режиссёр и публицист Андрей Курейчик. Насыщенная программа фестиваля, кроме конкурсных показов, включает показы анимации и детских фильмов, студенческих работ различных киношкол мира, в том числе лучшие работы студентов Белорусской государственной академии искусств. Запланированы специальные показы отвечающих концепции фестиваля короткометражных фильмов, снятых за всю историю кинематографа Д. Флетчера Perpetual motion, 1920 (США), К. Жутра Mouvement perpétuel, 1949 (Канада), Карен Акуа Perpetual motion, 1992 (США), С.Кенни Perpetuum mobile, 2009 (Швейцария) и многих других, поступивших из Международной ассоциации киноархивов, киноархива Гарвардского университета и правообладателей. [ ] |
||
|
|
||
